1 中国传统服饰符号
中国的传统文化发展与儒释道有着密不可分的关系，器物、服饰、文学、诗歌等等承载文化的形式，其内层主要的精神内涵就是儒释道，从美学的角度而言，由生了儒家美学、道家美学以及禅宗美学。后实践美学人物杨春时提出“审美是人与世界的融合、汇通，是人性地对待社会的方式。”⑳吉祥观渗透于儒释道中，儒释道三者相异互补，相互融合，共同形成了中国绵延五千年的“和”文化。中国传统文化思想博大精深，但并非所有思想都合时宜，应当去其糟粕，取其精华，力求符合现代人的精神需求与审美。
根据对于符号的定义，服饰具有有形的能指和延伸的所指，其本身就是符号。因此服饰的设计特征亦即服饰符号的视觉表现形式。本文结合Chi-Hsien Hsu（2014）21对于设计特征的分类和王思琪（2008）⑲对于服饰符号的表现形式分类原则，得出了结构、图案、色彩、面料及肌理五大视觉表现形式。结构是将布料转变为可供穿着服饰最重要的环节，其决定了视觉造型及穿着效果。图案则起到了重要的装饰作用，是表情达意最直接的体现。色彩则分为服饰本身的面料色彩和服饰装饰色彩，是不可忽略的视觉要素。肌理则主要指向视觉肌理，是指通过面料改造或增减装饰所呈现的视觉效果。
2 西方传统服饰符号
有学者将西方的传统文化将分为希腊多神教时期、中世纪基督教时期、文艺复兴及启蒙运动时期、以及近现代的理性主义时期22。西方服饰形制随着文化时期的发展而呈现出非常大的区别，其视觉表现形式内涵也非常多元。在结构上，西方经历了一段短暂的平面结构时期，随后进入了漫长的立体结构时期，其服饰在立体结构时期得到迅速发展，立体结构，运用省道、分割线等结构线来重新拼接衣片使其贴合人体，立体结构的服饰均呈现出对于人体曲线美的展现。在图案方面则有神话宗教人物；自然（花卉、果实、贝壳等）；几何曲线（独立的曲线）；格纹23。颜色上可归纳为三相结构，包括了希腊时期自然物的质感、基督教象征色以及哥特艺术中的光影；后期色彩观转向大胆夸张的绘画颜色以及光影视觉效果24。在面料的应用上则蕾丝、雪纺、苎麻、棉、皮毛，其中蕾丝为西方所特有，皮毛被广泛运用，随着中西文化交融，也出现织锦绸缎。西方的肌理表现非常丰富，在古希腊时期有自然垂坠褶皱，在立体结构出现后，大量蕾丝、缎带、刺绣的运用，宝石的镶嵌以及褶皱的处理，呈现出富有层次的肌理效果。